Jennifer weist Kinder „Naked“ ist Jennifer Weists erstes Soloalbum. Jennifer Weist, 35, wurde als Leadsängerin der Band Jennifer Rostock landesweit bekannt. Die fünfköpfige Band erlangte erstmals öffentliche Aufmerksamkeit, als sie 2008 an der deutschen Version des Eurovision Song Contest teilnahm. Doch 2018, nach zehn gemeinsamen Jahren, gab die Band bekannt, dass sie eine Pause einlegen würde. Nun meldet sich Jennifer Weist zurück und bringt ihr erstes Solowerk mit.
Heute, am 18. Februar, veröffentlicht die Sängerin ihr Album „Naked“ unter dem Künstlernamen Yaenniver. Die 35-Jährige, die auf der DDR-Insel Usedom aufgewachsen ist und heute eine erfolgreiche Geschäftsfrau ist, greift auf ihre eigenen Lebenserfahrungen zurück, kritisiert aber auch breitere gesellschaftliche Strukturen. „Ich möchte mit meiner Kunst auf Missstände in unserer Gesellschaft aufmerksam machen“, sagte die Performerin in einem Interview mit Spot on News. Jennifer Weist spricht auch über sexualisierte Gewalt, die Gefahren von Social Media und die anhaltende Unterrepräsentation von Frauen in der Musikindustrie.
Begründen Sie Ihre Begründung für die Wahl eines Namens.
Weist, Jennifer. Wir fünf haben uns in Jennifer Rostock gesehen, und sie hat das in ihren Texten und ihrer Musik widergespiegelt. Das ist das erste Mal in Yaenniver, dass sich alles um mich dreht. Intime Details aus meinem Leben und die Dinge, die mich tief berühren. „Nackt“ bedeutet, dass ich komplett nackt bin. Ich stelle meine emotionale Verletzlichkeit zur Schau. Meine Musik befasst sich mit sozialen Themen wie sexuellen Übergriffen gegen Frauen, der Entkriminalisierung von Marihuana, Polyamorie und dem Recht, die sexuelle Orientierung zu wählen.
In Songs wie „Seebrücke“ und „Outro“ erzähle ich aber von den prägenden Ereignissen meiner Jugend und den prägenden Momenten, die mich bis heute begleiten. Ich hoffe, durch meine Kunst auf soziale Themen aufmerksam zu machen. Auf der anderen Seite wird das Album „Naked“ meinem Publikum eine andere und verletzlichere Seite von mir zeigen. Bei „Girl Girl“ ist Luci van Org als Sängerin zu hören. Dieser Song ist eine Hommage an seinen Erfolg aus den 90er Jahren. Sie sprechen über Themen, die alle Frauen betreffen, wie z.B. unerlaubte Kontakte von Männern auf Partys. Worauf führen Sie die anhaltenden sexuellen Übergriffe zurück?
Weist: Sexualisierte Gewalt, sexuelle Übergriffe und sexuelle Belästigung sind ein Problem für Männer, aber Frauen sind bisher am stärksten von den Folgen betroffen. Der Song „Girl Girl“ ist ein Aufruf an alle Männer, sich der Bewegung anzuschließen, um sexualisierte Gewalt zu beenden. Der Abbau patriarchaler Barrieren ist unerlässlich, um sexualisierte Gewalt, von der jede dritte Frau betroffen ist, zu beenden. Unsere Gesellschaft toleriert sexuelle Gewalt nicht nur, sondern fördert sie aktiv als Mittel für Männer, um die Kontrolle über Frauen zu erlangen. Das Problem wird nicht verschwinden, wenn sich das nicht ändert.
eine solche Diskussion zu führen
Weist: Die Leute fragen mich oft, warum ich mich für Themen wie sexuelle Autonomie, nicht-traditionelle Vorstellungen von romantischen Partnern und die Entkriminalisierung von Marihuana einsetze. Leider stellt niemand diese Frage Musikern, die über monogame Beziehungen, Nostalgie, Partys, Huren und schnelle Autos schreiben. Diese Themen spiegeln meinen Denkprozess und damit auch meine gelebte Erfahrung wider. Ich habe das Bedürfnis, darüber zu diskutieren, nicht nur, um ein Gespräch über unsere Kultur zu beginnen, sondern auch, um mich als Künstler weiterzuentwickeln.
Über und die Hintergrunderzählung
Weist: „Seebrücke“ ist einer meiner intimsten und aufrichtigsten Songs von „Nackt“. Ich schreibe Lieder über das Aufwachsen in Mecklenburg-Vorpommern und die prägenden Ereignisse, die mich mein Leben lang begleiten. Dieses Lied ist ein Gespräch, das ich in meinem Kopf mit der kleinen Jennifer führe, der Version von mir, die ich in der Ostsee zurücklassen musste. Meine Unfähigkeit, mit dem Kindheitstrauma umzugehen, das ich erlebt habe, bis es mich erreichte, wird durch Little Jennifer repräsentiert. Der Entstehungsprozess der „Seebrücke“ hat mir geholfen, den Schmerz meiner Vergangenheit zu akzeptieren und Frieden mit ihm als Teil meiner Geschichte zu schließen.
Schneiden Sängerinnen besser ab als männliche Sänger?
Weist: Es gibt viele weniger populäre Künstler in jedem Bereich, von Sängern über Schriftsteller bis hin zu Podcastern, und die Liste geht weiter und weiter. Frauen sollten nicht so schlecht sein. Icks, witzig oder fröhlich wie unsere männlichen Kollegen. Allerdings zeigen Männer nach wie vor eine größere Präferenz für Männer als für Frauen. Sie mögen männliche Musiker, männliche Podcast-Moderatoren und männliche Autoren.
Zahlreiche Datensätze belegen es. Meine Instagram-Follower sind hauptsächlich Frauen. Schließlich habe ich weniger männliche Fans, aber auch keine weiblichen Fans. Unter Musiker*innen, Autor*innen und Podcaster*innen ist die Geschlechterverteilung tendenziell gleichmäßiger. Schuld an dieser Ungleichheit ist die verinnerlichte Frauenfeindlichkeit. Verinnerlichter Sexismus ist etwas, das jedem, auch Frauen, von Geburt an beigebracht wird und verlernen muss. Unsere Wahl ist ein unbewusster Prozess, daher geschieht dies nicht automatisch, sondern erfordert Anstrengung.
Wir müssen alle zusammenarbeiten, um die Stimmen von Frauen in Kunst und Literatur zu verstärken, indem wir aktiv nach ihrer Arbeit suchen. Das Einzige, was sich ändern wird, ist, dass sich die Dinge nur ändern werden, wenn Sie das tun.
Wie reagierst du, wenn Leute böse Dinge sagen?
Weist: Es ist unvermeidlich, dass man mit einer Gegenreaktion rechnen muss, wenn man aktuelle Ereignisse kommentiert oder Musik veröffentlicht, die sich mit gesellschaftlichen Themen beschäftigt. Da ich selbst ein kritischer Denker bin, freue ich mich über Anfragen nach Details zu einem bestimmten Medium. Ich verstehe jedoch nicht, wenn mich Fremde in Nachrichten beleidigen oder angreifen. Die Person wird sofort des Landes verwiesen.
Auf konstruktive Kommentare kann ich zum jetzigen Zeitpunkt nur antworten. Aber ich muss es ernst nehmen. Wir müssen in Kontakt bleiben, damit wir als Individuen und als Gruppe weiter wachsen können.
Ist es Ihr Wunsch, ein Vorbild zu sein?
Weist: Früher hätte ich diese Frage mit „nein“ beantwortet. Inzwischen habe ich jedoch die Verantwortung, die mit meiner Position als Person des öffentlichen Lebens einhergeht, bereitwillig anerkannt und akzeptiert. Es spielt keine Rolle, ob ich mich als Vorbild sehe oder nicht. Natürlich bin ich ein Vorbild oder eine Inspiration für andere Menschen mit allem, was ich sage und tue, mit allem, wofür und wogegen ich stehe, und mit der Bildungsarbeit, die ich durch meine Songs, aber auch in den sozialen Medien oder durch Interviews leiste.
Drohungen in sozialen Netzwerken.
Weist: Das perfekte Leben ist in der Social-Media-Welt leicht zu finden. Um wie unsere Lieblingsstars und Influencer auszusehen, wenden wir oft Filter und Unschärfen auf unser Aussehen an. Wenn du nicht wie ein Durchschnittsmensch aussiehst, entwickelst du oft ein negatives Bild von dir selbst. Im Extremfall kann es zu psychischen Erkrankungen kommen. Deshalb muss ich mich gelegentlich ausloggen und mich auf die reale Welt und die Menschen darin konzentrieren.
Schon wieder nach so langer Pause?
Weist: Ich fühle mich auf der Bühne wohler. Musikalische und komödiantische Unterhaltung zu bieten, ist für mich mehr als eine Berufswahl. Es ist eine Berufung. Das Beste ist, auf Tour zu sein, denke ich. Während meiner Zeit auf der Bühne verspüre ich ein Gefühl der Befreiung und Freude, das ich mit dem Publikum teilen möchte.
Brauchen Sie eine Pause von Live-Auftritten?
Weist: Ich bin stolz auf jeden Song, den ich bisher geschrieben habe. Wenn ich einen Song nicht im Konzert performe, liegt das daran, dass ich emotional zu sehr in den Song vertieft bin, um das zu tun. Wenn mich ein Song zu Tränen rührt, wenn ich mich nicht von Gefühlen des Verlustes oder der Wut trennen kann, wird es für mich unmöglich, ihn live zu performen. Daher wird „Seebrücke“ nicht in meiner „Naked on Tour“-Setlist stehen.
Musik
Im Alter von 13 Jahren trat Weist seiner ersten Band bei. Diese wurde von Johannes Walter kreiert und trägt den Namen No Fame. Er kannte Walter seit seiner Jugend. Walter war auf der Suche nach einer Sängerin für seine Band und fragte sie bei einem Karaoke-Wettbewerb. Seine Band Aerials wurde 2004 gegründet. Sowohl Alex Voigt als auch Christopher Kohl lernten sich in Berlin kennen, nachdem sie nach dem Abitur dorthin gezogen waren. Gemeinsam gründeten sie die Band Jennifer Rostock.
Die Band unterschrieb bei Warner Music und veröffentlichte im selben Jahr (2008) ihr erstes Album mit dem Titel „Ins offen Messer“. Mit seiner Band nahm er am Bundesvision Song Contest teil und belegte den fünften Platz. Im selben Jahr trat er an der Seite von Jennifer Rostock bei der MTV Campus Invasion in Jena auf. Neben Auftritten in Österreich und der Schweiz die Band in den Vereinigten Staaten. Im Juli 2009 veröffentlichte die Band ihr zweites Album mit dem Titel „Der Film“. Im September 2011 kehrte die Band zum Bundesvision Song Contest zurück.
Im Juli 2011 erschien ihr drittes Studioalbum „Mit Haut und Haar“. Ein Jahr später erschien das erste Live-Album „Live in Berlin“. Der Ort des Konzertmitschnitts war die Hochzeit von Stadtbad. LiegenIm Januar 2014 erschien ihr viertes Studioalbum mit dem Titel Schlaflos. Im September 2016 wurde das Album Exactly in this Tone veröffentlicht. Im Jahr 2017 veröffentlichte die Band ihr sechstes Studioalbum mit dem Titel Worst of Jennifer Rostock. Danach sagten sie, dass sie als Band eine Pause einlegen würden.
Bei Peter Maffays MTV Unplugged-Show in Halle (Saale) war Weist zu Gast. In diesem Zusammenhang führte er mit Maffay eine akustische Darbietung des Liedes Leuchtturm auf. In Deutschland debütierte das Album an der Spitze der Charts. Bei MTV Unplugged – Live from the Hotel Atlantic by Udo Lindenberg wird auch gemeinsam „Gegen den Strom“ aufgeführt. Weist hatte Anfang März einen Cameo-Auftritt auf Mike Shinodas posttraumatischer Tournee und sang Backing Vocals auf „A Place For My Head“ in Berlin.
Auf dem 2021 erschienenen Album Krone der Kreative von den Prinzen wirkte er an einer Neuinterpretation des Hits Kissing verboten mit. Unter seinem Künstlernamen Yaenniver veröffentlichte er am 13. August 2021 den Titel Intro. Am 18. Februar 2022 veröffentlichte er sein Debüt-Soloalbum mit dem Titel Naked. Luci van Orgs Band Lucilectric hatte 1994 mit dem Song „Mutter“ einen großen Hit und überarbeitete den Text und die Melodie des Songs auf ihrem Debüt-Soloalbum Weist unter dem Titel Mädchen Mädchen in Text und Melodie.
Yaenniver und Luci van Org arbeiteten gemeinsam an einem Musikvideo für das Stück; Es zeigt eine Gartenschaukel, die der in Lucilectrics Musikvideo „Girls“ ähnelt.
