Suzanne von Borsody Figur – Sie ist eine der versiertesten deutschen Sprecherinnen und Schauspielerinnen, und ihre Lesungen zeichnen sich durch tadellose Akzentarbeit aus. Suzanne von Borsody hat eine unheimliche Fähigkeit, ihren Charakteren Tiefe und Persönlichkeit zu verleihen. Dieses Talent setzt er auch in der Malerei gekonnt ein, wie die breite Anerkennung seiner Werke in mehreren Ausstellungen beweist.
Das bevorzugte Medium und die bevorzugte Methode des Künstlers ist Acryl auf Leinwand. Sie führt umfangreiche Studien mit einer Vielzahl von Materialien und Methoden durch, und die erstaunlichen Ergebnisse sind ein Beweis für ihr technisches Können und ihren Erfindungsreichtum. Gleiches gilt für die kreative Partnerschaft mit Mirko Jörg Kellner.
ÜBER DIE ARBEIT
Verwendung von Mirko Jörg Kellner und Suzanne von Borsody. Von diesem Werk gibt es zahlreiche Ausgaben und Variationen. Großformatige Sammlereditionen mit nummerierten und signierten Zertifikaten beider Künstler sind ebenfalls erhältlich.
AUTOR UND PERFORMER
Die Welt der Kunst und der Fotografie verbindet und stärkt beides. Wenn Suzanne von Borsody und Mirko Jörg Kellner zusammenarbeiten, entstehen Kunstwerke, die wirklich einzigartig sind.
Von Borsody, Suzanne
Sie ist eine der versiertesten Sprecherinnen und Schauspielerinnen Deutschlands, und ihre Lesungen zeichnen sich durch tadellose Akzentarbeit aus. Suzanne von Borsody hat eine unheimliche Fähigkeit, ihren Charakteren Tiefe und Persönlichkeit zu verleihen. Dieses Talent setzt er auch in der Malerei gekonnt ein, wie die breite Anerkennung seiner Werke in mehreren Ausstellungen beweist.
Das bevorzugte Medium und der bevorzugte Ansatz des Malers ist Acryl auf Leinwand. Sie führt umfangreiche Studien mit einer Vielzahl von Materialien und Methoden durch, und die erstaunlichen Ergebnisse sind ein Beweis für ihr technisches Können und ihren Erfindungsreichtum.
M. J. Kellner, Mirko
Egal, in welchem Genre er arbeitet, seine Texte sind immer konkret abstrakt, völlig surreal, kreuz und quer und auf den Punkt. Mirko Jörg Kellner vermeidet einfache Kategorisierungen. Er ist ein gefragter Fotograf, Künstler, Designer und Berater. Seine Perspektive ist jedoch die eines Porträtfotografen, das heißt, er ist immer auf der Suche nach dem Wichtigsten in einem Motiv. Seine Signatur findet sich auf einer Reihe von ikonischen Porträts und Meisterwerken der Fotografie. Seine Kunstwerke befinden sich in privaten und öffentlichen Sammlungen auf der ganzen Welt.
In einem kryptischen Sommer
A Strange Summer ist ein Psychothriller über eine Frau, die es versteht, mit beiden Beinen fest auf dem Boden zu bleiben. Suzanne von Borsody spricht im Interview über ihre Beziehung zum Protagonisten des Films. Suzanne von Borsodys Figur in Summer Mysteries ist eine starke, unabhängige Frau. Esther Kaufmann hat eine blühende Karriere als Fotografin, lebt allein und datet ihren Lektor Rolf Berghoff an ihrer Seite.
Dann verliert sie plötzlich die Kontrolle, als ihre Freundin im Urlaub in den Bergen sie verlässt und später ermordet aufgefunden wird. Esther erfährt, dass Rolf ihr etwas verheimlicht hat und dass sie nicht die ganze Wahrheit kennt. Die aktuelle Geschichte einer 50-jährigen Frau, die beispielhaft für die modernen und erfolgreichen Frauen dieser Zeit steht. Sie ist keine Dame, die reagieren muss, sondern ist es gewohnt, die Initiative zu ergreifen.
Erfolgreich in Ihrem gewählten Lebensstil. Der distanziert, autark, verliebt ist und nach beruflichem Erfolg strebt. Aber ihre Existenz langweilt sie. Sie ist sich bewusst, dass Handlungsbedarf besteht. Aber er hat keine Ahnung, wie schnell und wie schwerwiegend die Folgen sein werden. Hannah Hollinger beherrscht die Kunst des weiblichen Psychogramms.
Erleben Sie diesen Teil während
Diese Esther ist eine meiner Lieblingsfiguren. Wir haben ein großartiges Verhältnis. Seine Zerbrechlichkeit, Schwere und Zerbrechlichkeit bleiben unbemerkt. Sie ist unwillig und doch gezwungen zu handeln. Ich finde es liebenswert, dass er, obwohl er freigelassen werden kann, sich den Behörden stellt. Deine Intuitionen über Unehrlichkeit. Dass sie nicht erpressbar ist und mit zunehmendem Alter klüger wird.
Dass sie weitermacht und weitermacht; Sie gibt nie auf. Ich mag ihren Witz, ihre Konsequenz und ihren Spott über sich selbst. Als sie merkt, dass sie süchtig ist, wird sie wütend über ihre eigene Hilflosigkeit. Die Art und Weise, wie er gegen Veränderungen kämpft, obwohl er weiß, dass man kommen muss, ist inspirierend. Mit der Zeit wird ihr das große Ganze und das „andere Ganze“ klar. Auf der Suche nach der Wahrheit stößt er auf konkurrierende Berichte.
Schwierige Aufgabe
Zuerst muss ich mich fragen: „Wer ist das?“, wenn ich einen neuen Charakter spiele. Was hat die Figur über sich selbst zu sagen und wie verhält sie sich zu anderen Charakteren? Wovor hat er Angst, was liebt er, wo glänzt er und wo scheitert er? Wo und warum verlor er das Gleichgewicht? Wer ist sie und warum tut sie, was sie tut? Alles muss so getan werden, wie es geschrieben steht; Das ist die Regel. Der Darsteller erhält dann die vollständige kreative Kontrolle.
Selbstständigkeit bei der Wahl des eigenen Lebensweges. Meine Unabhängigkeit wird natürlich durch die Wahl des Regisseurs, der Kamera, des Make-ups, der Kostüme, der Kollegen, der Umgebung und des Klimas gestärkt. Esther erschafft sich durch die Fotografie ihr eigenes Universum. Sie stellt sich vor, dass sie die Form, den Maßstab und den Detaillierungsgrad jedes Bildes, das sie sieht, ändern kann.
Dies ist heute ein zentraler Bestandteil ihrer Denkweise. Sie ist es gewohnt, allein zu sein. Sie müssen unabhängig sein, auch wenn Sie sich manchmal auf jemanden stützen möchten. Den gleichen Plan sieht sie in Paulus, schon in so jungen Jahren. Das ist meiner Meinung nach die Verbindung zwischen den beiden Hauptfiguren.
Kameramann Johannes Grieser
Sie widmet sich voll und ganz dem großen Ganzen. Obwohl ich vorher keinen der anderen Darsteller oder Crewmitglieder kannte, habe ich es wirklich genossen, mit ihm zu arbeiten und zu sehen, wie schnell wir uns alle am ersten Drehtag verstanden haben. Dies geschieht in jedem Fall erst am Ende einer Produktion. Dass das Bild viel anspruchsvoller ist als die Norm, war allen Beteiligten am Set klar.
Die Mühe und die Diskussionen haben sich gelohnt. Das dramaturgische Gespür der Produzentin Gabriele Lohnert und die Unterstützung der ZDF-Redaktion machten es möglich, solche Ideen zum Leben zu erwecken.
